Blog

Top 10 +2 muralových umělců, které musíš znát

Publikováno: 26. 07. 2019

Bude to okolo 10 let, co se murálová kultura rozjela naplno. Teď tvoří mladí i staří na zdech po celém světě jedinečná díla. Svými štětci i spreji vyjadřují svoje myšlenky a touhy sužované společnosti. Někdy legálně, někdy ne, někdy skupiny, někdy jednotlivci. Vznikají prosté estetické kusy, často hned vedle silných politických vyjádření. Se streetartovými umělci jako by se roztrhl pytel a vy nevíte, kam koukat dřív. Koukejte na všechno, všechno je to nádhera. Tady je malá ochutnávka, za kterou ale zůstává ještě mnoho schovaného.

 

CONOR HARRINGTON – Ir, který žije a pracuje v Londýně. Jeho umění je spojením klasického a moderního a on sám se to snaží propojovat a vytvářet vlastní osobitý styl. Často expresionistické olejové malby. Odkazy na válku v jeho tvorbě často upozorňují na vzrůstající míru maskulinity v městské kultuře. Práce se štětcem, zdánlivě nedokončené obrazy, zároveň drobné detaily ve stylu graffiti, rád pracuje s kontrasty.

 

MONKEY BIRD – Duo francouzských streetartových umělců z Bordeaux. Jsou charakterističtí používáním antropomorfismů – divoká zvířata situují na pozadí měst. Ve svém díle se snaží vyrovnat poměry mezi realitou a sny. Často se objevují sociální problémy přenesené na zvířecí totemy s notnou dávkou symboliky.

SAINER – Žije v Polsku. Okouzluje svými barevnými, nevyzpytatelnými murály, jejichž tváře se na vás nikdy nepodívají. Tváře jsou vždy aspoň z poloviny schované. Jeho typickou tvorbou jsou realistické postavy s trochou surreálna v každé z nich. Techniky – spreje, akrylové barvy, válečky i štětce. Míchá smysl pro humor s velmi palčivým emocionálním prožitkem.

ROA – Belgičan, pro něhož býval skate při dospívání skoro stejně důležitý jako hip-hop. Ve své tvorbě je známý především slabostí pro zvířata a zejména hlodavce. Často kombinuje život, smrt a život po smrti. Jeho zvířata jsou zobrazována včetně kostry a často i orgánů. Moc se o něm jako o umělci neví, ale murály tvoří napříč celou Evropou. Akrylové barvy – hlavně bíla, černá, šedá.

FELIPE PANTONE – Začal dělat graffiti, když mu bylo 12, žije ve Španělsku a jeho práce je založená na dynamice a prostorové transformaci. Kolize mezi analogem minulosti a současným digitálním světem. Geometrické tvary, optické klamy a nepravidelné sítě linií v ostrých odstínech. Jeho dílo je reflexí na současnou společnost, v níž se technologie vyvíjí až příliš rychle.

PICHIAVO – Neuvěřitelná produkce svěžích barev a impresionismu. Dechberoucí detaily a propracované propojené reality a abstrakce. Jejich tvorba se už od roku 2007 pořád vyvíjí, je inovativní a spojení okamžiků z dějin s moderním uměním je naprosto ojedinělé. Dvojice pocházející ze španělské Valencie.

NYCHOS – Jedinečný a technicky bezchybný styl. Chce svým uměním vyprávět příběh. Zvířecí kostry se staly jistým fenoménem streetartu osmdesátých let a Nychos se jimi inspiroval. Stál u zrodu dnes celosvětové platformy pro streetart umělce REM. Spolupracuje s umělci z celého světa. Nyní žije a pracuje v San Francisku.

ARYZ – Mladý umělec narozený v Barceloně. Samotná vášeň z umění je pro něj spíš druh potěšení, legrace a ty jsou jeho motivací. Klasické techniky – štětce, válečky. Rád maluje na zdech továren, protože tam se prý snadněji vyhne kontaktu s lidmi. Má rád velké murály – obří. Vyhýbá se konkrétním tématům – nejrůznorodější tvorba. Obrovské kreatury v neobvyklých pozicích, vyjadřující syrovost i něžnost zároveň. Barvy dotváří atmosféru science fiction.

HERAKUT – Duo z Německa, od 2004. V jejich práci jde o vyprávění příběhů a vytváření imaginárních světů, v nichž jsou postavám přisuzovány individuální vlastnosti. U každého murálu najdeme krátké citáty nebo vysvětlivky k dílu a jeho příběhu. V práci se projevuje dualita obou umělců dua a s tím spojená smyslnost tohoto spojení. Hera nastavuje vcelku expresivní formu a proporce, Akut dodává dílu fotorealistické detaily a drží dílo aspoň trochu při zemi.

JR – Na ulicích po celém světě vytváří murály, aby zaujal lidi, kteří ne až tak rádi chodí do muzeí. V roce 2007 se podílel na největší ilegální exhibici streetartu vůbec. To je hezký start. Rád šokuje a provokuje, hlavně co se týče politického dění a celospolečenských témat. Francouz, který využívá největší uměleckou galerii na světě pro prezentaci svých nápadů. Promlouvá univerzálním jazykem – emocemi svých děl.

WASP ELDER – Vlastním jménem Sam, je aktivní street artový umělec se silným sociálním angažmá. Na svých muralových malbách často znázorňuje postavy doplněné rozmazaným pozadím, evokující nejasnost a zmatek. Skrze osamělé postavy, kolážní scény a skryté rysy se mu daří upozorňovat na různá sociální témata. 

KOCTEL – Koctelovy malby vás hravě přenesou do tropického vesmíru, kde má ovoce lidský charakter. Osvěžující atmosféřa plná pestré radosti vás okamžitě dostane na prázdninovou vlnu. Koctel vyrůstal v Seville, městě pomerančovníků, odkud čerpá inspiraci pro svoji práci, doplněnou o zážitky z cest po světě.

 

Do street artu jsem se zamilovala přes noc, bylo to přesně tak jednoduché jako si o něm číst na netu.

Doba sprejování nápisů na zdi obchodů na znamení teenagerovské revolty pominula. Je to tak. Tvoříme něco většího, něco, co má světu doopravdy co říct. To jde, ne?

Připojte se, zářijový Street Art Festival v Olomouci bude jen špička pyramidy.

Eva Floriánová